Într-o epocă digitală, în care viața se desfășoară între două registre – cel tangibil și cel al fluxului digital –, expoziția aDigital Perspective, vernisată de Institutul Italian de Cultură din București pe 10 aprilie 2025 și găzduită de Art Safari până pe 18 mai, devine mai mult decât un eveniment artistic: este o interogație vizuală asupra condiției umane contemporane.
Expoziția reunește lucrările a zece artiști din România, Italia, Albania, Kosovo și Serbia, iar proiectul s-a născut dintr-o colaborare internațională între Institutele Italiene de Cultură din Belgrad, București și Tirana. Expoziția propune trasarea, prin expresii vizuale diverse, harta unei lumi în care granițele dintre real și virtual nu mai sunt doar permeabile, ci aproape inexistente. Această dizolvare a frontierelor dintre analogic și digital nu este doar un efect al progresului tehnologic, ci și o mutație ontologică. Într-un peisaj cultural dominat de expansiunea accelerată a tehnologiei, unde granițele dintre natural și artificial devin din ce în ce mai greu de definit, expoziția aDigital Perspective deschide un nou cadru de reflecție asupra statutului artei contemporane.
Artiștii Sanja Anđelković, Federica Di Pietrantonio, Alessandro Giannì, Laureta Hajrullahu, Ledia Kostandini, Numero Cromatico, Alice Paltrinieri, Ginevra Petrozzi, Jacopo Rinaldi și Mădălina Zaharia propun o explorare complexă a universului digital, tratându-l nu ca pe un simplu mediu, ci ca pe un teritoriu conceptual încă în formare. Fără a se limita la instrumentele strict digitale, acești creatori folosesc tehnici variate, de la pictură și fotografie la instalații și performance, asta pentru a cerceta modul în care noile tehnologii influențează percepția, memoria, corpul și relația noastră cu realitatea. Expoziția funcționează deci ca o punte între lumi: între material și virtual, între sensibil și algoritmic, între prezentul hibrid și un viitor aflat încă în negociere.
Arta, prin natura ei, devine un martor sensibil al acestei transformări. În aDigital Perspective, artistul nu mai este doar creatorul unui obiect estetic, ci devine un arhitect al interfeței, ca un ghid între lumi. Lucrările expuse, fie că utilizează medii tradiționale sau instrumente digitale, propun un dialog între temporalitate și ceea ce este instantaneu, între materia palpabilă și efemeritatea pixelului. Într-un astfel de cadru, însuși spectatorul devine din simplu privitor un participant activ la un ritual de reinterpretare a realului. Experiența expoziției este dublată și intensificată de prezența catalogului realizat, care nu este un simplu obiect editorial, ci o extensie intelectuală a instalației vizuale. Nouă voci, printre care filosofi, scriitori, istorici de artă și curatori au dat glas unor reflecții care tratează teme precum memoria digitală, estetica algoritmică sau intimitatea în epoca conectivității. Această pluralitate de perspective reface, în limbajul ideii, traseul propus de artiști în limbajul formelor.
Dincolo de estetica lucrărilor și de inovația mijloacelor, expoziția ridică o întrebare fundamentală: ce înseamnă autenticitate într-o lume în care copia digitală poate depăși originalul în vizibilitate și impact? Iar mai profund decât atât, ce mai înseamnă de fapt prezența, când suntem, de fapt, mereu împărțiți între aici și acolo, între ecran și lume?
aDigital Perspective nu oferă răspunsuri, dar creează spațiul necesar pentru ca întrebările să capete consistență. Într-o epocă în care suntem tentați să confundăm conectarea cu înțelegerea, arta, implicit filosofia artei, ne amintește că în centrul fiecărui click rămâne o alegere care ne aparține. Iar în mijlocul rețelei, încă palpită întrebarea veche de când lumea: cine suntem noi, acum? Această expoziție este un posibil răspuns. Sau poate doar o oglindă.
În loc să glorifice sau să condamne tehnologia, expoziția o privește ca pe un simptom al unei mutații culturale profunde. Fiecare lucrare deschide o fereastră spre tensiunile cotidiene dintre control și haos, transparență digitală și opacitate emoțională sau dintre hiperconectare și izolare. Artistul devine, în acest context, un cartograf al incertitudinii, care trasează noi linii de înțelegere în harta fragmentată a prezentului. De aceea, aș spune că elementul esențial este catalogul care însoțește expoziția fiindcă este atât o prelungire teoretică, cât și una afectivă, a lucrărilor prezentate. Contribuțiile teoretice creează un fundal de idei și întrebări care amplifică sensurile propuse de expoziție. Astfel, aDigital Perspective devine nu doar o incursiune vizuală în epoca digitală, ci și un spațiu al dialogului între artă și gândire, între imagine și concept, între prezentul artistic și viitorul uman.
Promovată de Institutele Italiene de Cultură din Tirana, București și Belgrad, expoziția constituie una dintre etapele unui proiect itinerant de diplomație culturală care întărește legătura dintre Italia și Balcani prin intermediul artei contemporane. Etapele acestui itinerariu artistic sunt Tirana, București, Belgrad și Priștina. La vernisajul expoziției au luat parte: E.S. Ambasadorul Italiei în România, Alfredo Maria DURANTE MANGONI; Ioana Ciocan, Managing Partner Art Safari; Laura Napolitano, Director Institutul Italian de Cultură din București; Ludovico Pratesi, curator aDigital Perspective.
